「国立新美術館」とは？

「第３回白髪一雄現代美術賞」土屋 咲瑛さんに決定 表彰式を実施します - 06月20日(金)16:00  共同通信ＰＲ

　尼崎市は、第３回白髪一雄現代美術賞の受賞者を次のとおり決定し、表彰式を実施いたします。つきましては、是非ご取材いただきますよう、お願い申し上げます。   １　受賞者 　　土屋　咲瑛（つちや　さえ）氏　   ２　表彰式について 　　日時：６月30日（月）午前10時45分～11時15分 　　場所：尼崎市役所　北館２階　特別会議室 　　出席者：受賞者、市長、副市長、総合政策局長など   ３　受賞者の決定方法について 　　公募により募った候補者の中から、選考委員による選考会で受賞候補者を選定いただき、その後、本市において受賞者を決定しました。　   ４　今後の予定について 　　令和８年度中に受賞者による展覧会を市内のアートスペース「A-LAB」で開催します。   ５　白髪一雄現代美術賞について 　　既成概念にとらわれない前衛作品を発信し世界的に評価された本市ゆかりの現代美術画家・白髪一雄氏にちなみ、若手アーティストによる先駆的で魅力ある現代美術作品を顕彰することによって、現代美術における若手アーティストの発表・創造の機会の創出及び若手アーティストのこれからの活躍を応援しています。   土屋　咲瑛（つちや　さえ）              ...more                         【略歴】 1999年　大阪府生まれ 2024年　京都市立芸術大学大学院美術研究科美術専攻油画　修了 　　　 　 【主な活動歴】 展示                                                          2018年　　「ガラガラ」京都市立芸術大学、京都      2021年　　「京都市立芸術大学作品展2020」京セラ美術館、京都        　　　　「隣の島」MEDIA   SHOP GALLERY２、京都 　　　　  「シェル美術賞展2021」国立新美術館、東京 2024年　　「京都市立芸術大学作品展2023」京都市立芸術大学、京都      　　　　「アートアワードトーキョー丸の内2024」行幸地下ギャラリー、東京                      「A-LAB   Artist Gateʼ24」A-LAB、兵庫                  「Kyoto   Art for Tomorrow 2025 ―京都府新鋭選抜展―」京都文化博物館、京都     2025年　　「ARTSITSʼ FAIR KYOTO 2025」京都新聞ビル 地下1階、京都    受賞歴 2021年　　「シェル美術賞2021」入選      2024年　　「Kyoto   Art for Tomorrow 2025 ー京都府新鋭選抜展ー」国際賞     　　　　　ゲーテ・インスティトゥート・ヴィラ鴨川国際交流賞      2025年　　「ARTISTS'   FAIR KYOTO 2025 マイナビ ART AWARD」優秀賞   【代表作品】   《地図を通ってくる視線》、ターポリンに印刷、2025     《そら音》、ラベルライター、三脚、テープに印字、2024 　　　《地図（ルームフルオブルールズ（スルー・ユー））》、 　　　コピー用紙にスケッチペン、2024                            第3回白髪一雄現代美術賞　選考総評 　今回の選考会は前回より多数の応募者があったため、一次選考と二次選考という流れで受賞候補者を決定した。まずは一次選考で 55 作家の中で 16 作家を選出。二次選考会では選考委員5 名の間で推薦作家がまとまらず、作品プランを精査し意見交換が行われた。各作家の作品レベルが拮抗し、若手新人からキャリアのある中堅作家まで甲乙つけがたく、多数決では決まらず、選考委員の間で長時間のディスカッションを重ねた。作品の独自性や将来への期待度はもちろんのこと、精神が自由であることの表明という「具体」の精神も尊重された。 　そんな中で土屋咲瑛さんが選ばれ、彼女は「“私”の存在の在り方を表現したい」と。自己と世界との関係性を問いかけるような思考は、白髪一雄作品にも顕著だと感じる。白髪作品は行為の芸術、すなわち身体表現を通して自己存在を問う。他方、緩やかにトボけた感じの線描で表現される土屋さんの感性と白髪作品には共通点は少ないが、思考の方向性として「自己と世界の在り方」に共通点が見いだせる。展示では、新作アニメーションを含むインスタレーションを紹介予定。不可思議で未知数の多い作風と将来への期待度を含め「第 3 回白髪一雄現代美術賞」を土屋咲瑛さんに決定した。   　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　加藤義夫（「第 3 回白髪一雄現代美術賞」 選考会座長     ...

国立新美術館で開催中の「のこす！ いかす!! マンガ・アニメ・ゲーム展 in Tokyo 2025」をレポート。文化を未来へつなぐ試みに触れてきた - 06月16日(月)13:41  4Gamer.net

　2025年6月14日から22日まで，東京・乃木坂の国立新美術館にて「のこす！いかす!!マンガ・アニメ・ゲーム展inTokyo2025」が入場料無料で開催中だ。このイベントでは文化庁による「メディア芸術連携基盤等整備推進事業」の成果として，マンガ，アニメ，ゲームのアーカイブ活動の実績が紹介されている。

「幕末土佐の天才絵師 絵金」展 開催 - 06月12日(木)16:00  共同通信ＰＲ

2025年6月12日　16:00 サントリー美術館 https://www.suntory.co.jp/sma/ 幕末土佐の天才絵師 絵金  会期： 2025年9月10日（水）～11月3日（月・祝）   サントリー美術館（東京・六本木）は、2025年9月10日（水）から11月3日（月・祝）まで「幕末土佐の天才絵師 絵金」を開催いたします。   土佐の絵師・金蔵（1812～76）は高知城下で生まれ、幕末から明治初期にかけて数多くの芝居絵屏風をのこし、地元高知では「絵金（えきん）さん」の愛称で長年親しまれてきました。歌舞伎や浄瑠璃のストーリーを極彩色で絵画化した芝居絵屏風は、同時代の絵画のなかでも一段と異彩を放つものです。絵金の屏風は、今なお夏祭りの間に神社や商店街の軒下に飾られ、提灯や蝋燭の灯りで浮かび上がる画面は、見る者に強い印象を残しています。   1966年に雑誌『太陽』で特集されたことを契機に、絵金は小説・舞台・映画の題材として取り上げられ、1970年前後には東京・大阪の百貨店で展覧会が開催されるなど一時ブームとなりました。高知県立美術館では1996年と2012年に回顧展が開かれていますが、芝居絵屏風の多くが神社や自治会などに分蔵されており、それらをまとめて観られる機会は滅多にありません。   近年、高知県香南市赤岡町...moreに絵金蔵が開設され、香南市野市町には創造広場「アクトランド」（現・アクトミュージアム）の絵金派アートギャラリーがオープンするなど、絵金の画業を再評価し、作品を保存・研究・展示する環境が整ってきました。高知県外で半世紀ぶりとなる本展は、あべのハルカス美術館（2023年）、鳥取県立博物館（2024年）へ巡回し、いよいよ東京での開催です。   サントリー美術館は「生活の中の美」を基本理念としています。「夏祭りに夕立が来たら、屏風より先に提灯を片付けた」と語られるほど、絵金は生活に溶け込みつつ、高知の文化のなかで大切に受け継がれてきました。東京の美術館では初の大規模展となる本展を通じて、絵金の類稀なる個性と魅力をお楽しみください。     【開催概要】 ▼会期：2025年9月10日（水）～11月3日（月・祝） ※作品保護のため、会期中展示替を行います。   ▼主催：サントリー美術館、読売新聞社 ▼協賛：三井不動産、鹿島建設、サントリーホールディングス ▼後援：高知県、J-WAVE、TOKYO MX ▼協力：松竹   ▼会場：サントリー美術館 東京都港区赤坂9-7-4　東京ミッドタウン　ガレリア3階 　アクセス（東京ミッドタウン［六本木］まで） 　　都営地下鉄大江戸線六本木駅出口8より直結 　　東京メトロ日比谷線六本木駅より地下通路にて直結 　　東京メトロ千代田線乃木坂駅出口3より徒歩約3分   【基本情報】 ▼開館時間：10時～18時 ※ 金曜日および11月1日（土）・2日（日）は20時まで、9月26日（金）・27日（土）は六本木アートナイトのため21時まで開館 ※いずれも入館は閉館の30分前まで ▼休館日： 火曜日（9月23日、10月28日は18時まで開館）   ▼入館料： ・ 当日券：一般1,800円、大学生1,200円、高校生1,000円 ・ 前売券：一般1,600円、大学生1,000円、高校生800円 ※中学生以下無料 ※ サントリー美術館受付、サントリー美術館公式オンラインチケット、ローソンチケット、セブンチケットにて取扱 ※前売券の販売は7月2日（水）から9月9日（火）まで ※サントリー美術館受付での販売は開館日のみ   ▼割引： ・ あとろ割：国立新美術館、森美術館の企画展チケット提示で100円割引 ・ 団体割引：20名様以上の団体は100円割引 ※割引適用は一種類まで（他の割引との併用不可）   【お問い合せ】 ▼TEL：03-3479-8600 ▼美術館ウェブサイト：https://www.suntory.co.jp/sma/  

フラワーアーティスト川崎景太が台湾で個展を開催 - 06月20日(金)13:30  共同通信ＰＲ

2025年6月20日 株式会社ケーション ■日本を代表するフラワーアーティスト川崎景太が台湾にて 個展「HANA GRAPHIC ART -Two dimensional Art of Flowers- 」を初開催 花の「一瞬の美」と「生命の輝き」のハーモニーを、日本の伝統工芸を取り入れて貴重な工芸アートとして表現 株式会社ケーション（東京都大田区山王2-8-7）は、台湾の台北市にある新芳春茶行（Sin Hong Choon）にて、フラワーアーティストの川崎景太による台湾では初となる個展「HANA GRAPHIC ART - Two dimensional Art of Flowers -」を7月2日から7月13日（月曜、火曜は休館）まで開催いたします。   ＜個展概要＞ フラワーアーティストの川崎景太と台湾との繋がりは、フラワーデザインの先駆けであるマミフラワーデザインスクール（2006年から2013年まで主宰を務める）からスタートしました。35年にわたり台湾で花を通じて文化交流を行ってきた深い繋がりがあり、この度初めて川崎景太の個展を台湾にて開催する運びとなりました。開催期間中は、「HANA GRAPHIC ART」の数々の作品を展示すると共に、7月4日のレセプションでは、台湾メディアと関係者に向けて、川崎景太による「HANA GRAPHIC ART」への思...moreいや手法についての説明、台湾茶の聖地で日本のお茶と台湾茶の文化交流をテーマにゲストをお迎えいたします。すでに日本国内において「HANA GRAPHIC ART」とのコラボレーションを行っているアパレルブランドViaggio Blu（株式会社ジャバコーポレーション）、インテリアメーカー 株式会社サンゲツによる2025年秋に発表となる新たなコラボ商品の魅力もご紹介いたします。     ＜HANA GRAPHIC ARTとは＞ 川崎景太が花や植物と関わる長年の経験を経て、ただの写真作品ではなく、立体的に咲き誇る花々の美の本質を、いかにしてフラットな平面上の二次元世界に再現し伝えることが出来るか、という考えのもとに独自の技法により生まれたものです。 「HANA GRAPHIC ART」は、眼がとらえ、心で感じたままのあのみずみずしい「生命の輝き」と、消えゆくからこそ愛おしい「一瞬の美」のハーモニーを抽象絵画のような画面のなかに、時を超えて半永久的に封じ込めた花アートです。   ＜川崎景太の個展への思い＞ 「命を宿したリアルな花の魅力を最大限引き出し、平面に息づく花として表現することはできないか」という思いから、「HANA GRAPHIC ART」を創り出しました。 そこにはフラワーデザイン作品を単に撮影して、二次元世界に押し込めるのではなく、絵画的な美をもつ世界観を最も重視しています。 日本の伝統文化にもフィーチャーし、1500年の歴史をもつ越前和紙や、無形文化財の縁付け金箔（金沢）や現在、ただ一人の職人だけが作ることができる貴重なプラチナ箔を使用したパネルアートです。生活空間にアートを取り入れていた日本の文化の象徴である屏風の世界に「HANA GRAPHIC ART」を合わせ、工芸品をアートに昇華する取り組みにもチャレンジしています。 「HANA GRAPHIC ART」を通じて、花の魅力を思いのままに想像し楽しんでいただきたいと思います。   ＜HANA GRAPHIC ART -Two dimensional Art of Flowers-　展示会詳細＞ 会場：新芳春茶行（台湾台北市）*1 住所：103台湾台北市大同區民生西路309號 日時：7月2日（水曜日）〜13日（日曜日）10:00～18:00 ※月曜、火曜は休館 入場料：無料 展示点数：15点   *1新芳春茶行 台北中心部の大稲埕（Dadaocheng）と呼ばれる地域で、かつて茶屋兼住居として使用され、台湾茶の歴史を伝えると共に、台湾と西洋の混在する建築様式が国境を越えた交流を物語る歴史的建造物     ＜台湾メディアと関係者に向けてのレセプションについて＞ ・対象：台湾メディアと事前招待者 ・日時：2025年7月4日(金)17:00～17：30？ ・場所：新芳春茶行（台湾台北市）103台湾台北市大同區民生西路309號   川崎景太本人による「HANA GRAPHIC ART」への思い デモンストレーション 台湾茶の聖地で日本のお茶と台湾茶の文化交流をテーマに、鹿児島堀口製茶有限会社 の協力のもと展示アートをイメージしたオリジナルフレーバー茶を提供 鹿児島堀口製茶HP https://horiguchi-tea.sakura.ne.jp/new/　 日本国内において「HANA GRAPHIC ART」とのコラボレーションを行っている アパレルブランドのViaggioBlu（株式会社ジャヴァコーポレーション）及び、2025年 秋発表の株式会社サンゲツとのコラボレーションで生まれたHANA GRAPHIC ARTを使った新商品（壁紙）の展示 ※コラボレーションにご興味がある企業様は、info@ktion.co.jp まで   会場では、ピアニスト川崎ろまん*2による台湾茶と日本茶の香りからイメージして作られた「音で奏でるお茶の香りの世界」がBGMとして流れる。 また川崎景太のデモンストレーションでは、即興演奏でフラワーアートと音楽のコラボステージをお楽しみいただけます。   *2ピアニスト川崎ろまん 鹿児島県出身。15歳の時、YAMAHA JUNIOR ORIGINAL CONCERT全国大会で川上社長賞受賞。 フィリピン大統領邸、シンガポール、メキシコで演奏。 国立音楽大学ピアノ科を卒業後、女性Keyboardgroup「COSMOS」のピアニスト&作曲家としてデビュー。現在はAOIHOSHIの作編曲・キーボディストとして活動中。       ＜川崎景太プロフィール＞ 東京生まれ。1982年、カリフォルニア芸術工芸大学卒業。 メディアや展覧会などで、既存のアレンジメントの常識を打ち破る斬新な作品を次々と発表し、現代フラワーデザイン界を牽引。 2006年から2013年まで、フラワーデザインのパイオニアである「マミフラワーデザインスクール」の主宰を務め、後進の育成にも力を注ぐ。 2014年、アーティストとしての活動にいっそう注力すべく、オリジナルブランド「Keita」を立ちあげる。アパレル・建築・インテリアなど、さまざまなジャンルにおいて、暮らしに息づく「新・花文化」を提唱し、花や植物をテーマとするクリエイションを通じて「生きとし生けるものの大切さ」を伝える独自のスタイルを確立。 多彩な表情を持つ作品の数々には「生きものとしての植物」という一貫した視点が通底し、現代社会に向けて「共生・共感」というテーマを投げかけている。   【2015年以降の主な経歴】 ・2015年　書籍「FORMIDABLE FLORISTS」(ベルギー)にて世界のフラワーアーティスト27人の1人に選ばれる。 ・2017年　Goyang(韓国)で開催された～世界のフラワーアーティストブースデザイン～の審査員を務める。 ・2023年　国立新美術館「21世紀アートボーダーレス展「Aurora」にて招待作家として参加。RINKAの新作となる屏風2点を発表。   フラワーアーティスト川崎景太HP： https://keitakawasaki.net/   　　　　　　　　　 　　  ...

「スペースインベーダー」のトークセッションが6月16日に国立新美術館で開催。西角友宏氏らが登壇し，同作の流行の全貌を語る - 06月13日(金)17:03  4Gamer.net

　文化庁は，2025年6月14日から6月22日まで国立新美術館で開催する「のこす！いかす！！マンガ・アニメ・ゲーム展inTokyo2025」で，トークセッションとして「HappyBirthday,SPACEINVADERS!」を実施する。